სიახლეების გამოწერა
close
გამოიწერე სიახლეები
აქ arrow-right
21 - 24 მაისი

მანუშაკ ბარსეღიანი

საკონტაქტო ინფორმაცია:

https://www.instagram.com/ma_nush_?igsh=Nnk3dXJmM21kcnpn

FR76 3000 3033 2100 0502 1139 711

ერევანი

ბრძოლის ველი

ეკო-პრინტით დამუშავებული ქსოვილი, აკრილი, თიხა, ხის დაფა, გამხმარი ყვავილები და ეკლები, 44 x 33 სმ, 2022

EUR 1 600

მე

ეკო-პრინტით დამუშავებული ქსოვილი, აკრილი, 170 x 201 სმ, 2025

EUR 2 500

...სრულად taf-ის გამოფენაზე view_on_google_map

ბარსეღიან მანუშაკი (დ. 1995, ერევანი) არის სომეხი მხატვარი, რომელიც ამჟამად ცხოვრობს და მუშაობს პარიზში. ამჟამად სწავლობს ვიზუალურ ხელოვნებას (Arts Plastiques) პანთეონ-სორბონის უნივერსიტეტში.

2016 წელს სომხეთის სახელმწიფო ეკონომიკური უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ, მან განავითარა დამოუკიდებელი შემოქმედებითი პრაქტიკა, რომელიც ეფუძნება ფერწერას, მასალებთან ექსპერიმენტს და კონცეპტუალურ კვლევას.

მისი ნამუშევრები წარმოდგენილი იყო როგორც პერსონალურ, ასევე ჯგუფურ გამოფენებზე სომხეთსა და საფრანგეთში. 2023 წელს მან გამართა პერსონალური გამოფენა ეჩმიაძინის მუნიციპალურ საგამოფენო დარბაზში და მონაწილეობა მიიღო „Peu“-ში — კოლექტიურ პერფორმანსში, რომელიც აერთიანებდა გამოფენას, ცეკვასა და მუსიკას ერევანში.

2024 წელს მონაწილეობა მიიღო ჯგუფურ გამოფენებში NPAK-ში (სომხეთის თანამედროვე ექსპერიმენტული ხელოვნების ცენტრი), Two Arcs Gallery-ში, Kitchen Lab-ში, სომხეთის მხატვართა კავშირში ერევანში და მაჩანენცის საერთაშორისო არტ-სიმპოზიუმში ეჩმიაძინში.

2025 წელს მონაწილეობა მიიღო TEG Festival-ის არტისტ რეზიდენციის პროგრამაში ჰენრიკ იგითიანის სახელობის ესთეტიკის ეროვნულ ცენტრში (ვანაძორი), ასევე ჯგუფურ გამოფენებში ეჩმიაძინის მუნიციპალურ საგამოფენო დარბაზში და „Menk Project - Coup d’Appel“-ში, La Salle-ში, პარიზში.

მისი პრაქტიკა იკვლევს მატერიალურობას როგორც დინამიკურ და გარდამქმნელ პროცესს. უწყვეტი ექსპერიმენტების საშუალებით ეკო-ბეჭდვა, ბუნებრივი პიგმენტები და ჟანგი ერთმანეთს ერწყმის და შემდგომ იფარება ფერწერით, სადაც კონტროლირებადი ჟესტები იკვეთება ბუნებრივ რეაქციებთან — რაც ასახავს მიკროკოსმსა და კოსმოსს შორის ურთიერთობას.

მისი ნამუშევრები ეხება უსასრულობის, სინათლისა და იმ უხილავი სტრუქტურების იდეებს, რომლებიც აკავშირებს ადამიანის არსებობას უნივერსალურ სისტემებთან. ფემინისტური პერსპექტივები მნიშვნელოვან როლს თამაშობს მის კვლევაში, განსაკუთრებით სხეულის, გამძლეობისა და მატერიალური არსებობის თემებთან მიმართებით.

ფერი მისთვის არა მხოლოდ ვიზუალური ელემენტია, არამედ სენსორული ხიდია მატერიასა და აღქმას შორის.


არტისტის განცხადება (Artist Statement)

ჩემი მხატვრული პრაქტიკა ეფუძნება ეკო-ბეჭდვის ექსპერიმენტს, სადაც ვიყენებ ბუნებრივ მასალებს — ყვავილებს, ფოთლებს, სანელებლებს, ბალახებსა და კენკრას — ასევე ქიმიურ ნივთიერებებს, როგორიცაა ალუმინის სულფატი, კალციუმის კარბონატი, რკინის წყალი, ძმარი, ლიმონი (როგორც ბუნებრივი მჟავა) და ნატრიუმი. მუდმივად ვცდილობ გავაფართოვო ეს მასალების სპექტრი და ვიკვლიო ახალი ნივთიერებები და პროცესები.

ვატარებ ქსოვილისა და ქაღალდის შეკვრების ორთქლზე დამუშავებას, ვიყენებ იაპონურ ჰაპა-ზომეს ტექნიკას და ვექსპერიმენტობ ელემენტურ პირობებთან — წყალს, ცეცხლს, სითბოსა და სიცივეს — ბუნებრივ ქსოვილებსა და ქაღალდზე.

ხშირად ამ ეკო-ბეჭდვებს ვაერთიანებ აკრილის ფერწერასთან ან გრაფიკასთან და ვცდილობ ჩემი ნამუშევრების განვითარებას სამგანზომილებიან სივრცეშიც, ქსოვილებისა და ნაპოვნი ობიექტების გამოყენებით. ფერწერა ჩემთვის არის ინტუიციისა და აღმოჩენის პროცესი: ჟესტების საშუალებით ფორმები ნელ-ნელა ჩნდება, და ეტაპობრივად ვამჩნევ არსებებს, მოვლენებს ან სიმბოლოებს, რომლებიც ნამუშევარში სახლდებიან.

ამ პროცესში განსაკუთრებულ ყურადღებას ვუთმობ ჩემს ფიზიკურ, ემოციურ და ინტელექტუალურ მდგომარეობებს და მათ რეაქციებს, რომლებიც მიმართულებას აძლევს ჩემს გადაწყვეტილებებს.

მაინტერესებს ბუნებრივი მეცნიერებები — მიკროკოსმიდან მაკროკოსმამდე — რაც ჩემს პრაქტიკას ახალ პერსპექტივებს აძლევს. ეს სუბიექტური კვლევა მაყურებელსაც აძლევს შესაძლებლობას, თავად შექმნას საკუთარი ინტერპრეტაცია.

როგორც სტუდენტი, ხელოვნების ისტორიასთან და ფილოსოფიასთან — განსაკუთრებით ფემინისტურ ფილოსოფიასთან — ჩემი ურთიერთობა ამდიდრებს ჩემს პრაქტიკას, ამავე დროს ტოვებს სივრცეს მისი მუდმივი განვითარებისათვის.

მასალებთან ექსპერიმენტის, პირადი გამოცდილებისა და ფილოსოფიური რეფლექსიის გაერთიანებით, ჩემი ნამუშევრები ქმნის სივრცეებს, სადაც ფორმები, პატერნები და მნიშვნელობები იბადება და გარდაიქმნება.


გამოფენები

TEG Festival – Enclosed Garden Residency Exhibition, ჰენრიკ იგითიანის სახელობის ესთეტიკის ეროვნული ცენტრი (კოლაბორაციული გამოფენა), ვანაძორი, სომხეთი, 2025

MENK Project-ის აუქციონი, La Salle (ჯგუფური გამოფენა), პარიზი, საფრანგეთი, 2025

My Soul in Exile, ალტერნატიული ხელოვნების 28-ე ყოველწლიური ფესტივალი, NPAK (ჯგუფური გამოფენა), ერევანი, სომხეთი, 2024

Two Arcs Gallery (კოლექციის ჩვენება), ერევანი, სომხეთი, 2024

The Lost World, Kitchen Lab (ჯგუფური გამოფენა), ერევანი, სომხეთი, 2024

While Still Alive and Capable of Making Choices, სომხეთის მხატვართა კავშირი (ჯგუფური გამოფენა), ერევანი, სომხეთი, 2024

Flight, მაჩანენცის მე-10 საერთაშორისო არტ-სიმპოზიუმი (ჯგუფური გამოფენა), ეჩმიაძინი, სომხეთი, 2023

Sirel ev Usumnasirel (სიყვარული და კვლევა), მუნიციპალური საგამოფენო დარბაზი (პერსონალური გამოფენა), ეჩმიაძინი, სომხეთი, 2023

Collab, Peu (გამოფენა, პერფორმანსი, მუსიკა), ერევანი, სომხეთი, 2023